Los Experimentos | Cine Latinoamericano

  Por Pablo Gamba  Ecrã es uno de los festivales que mantiene una programación online de acceso gratuito, aunque de alcance limitado, fuera del Brasil, a algunas películas. De ellas forman parte Cumpleaños en San Carlos (República Dominicana, 2024), de Jaime Guerra, y Vinte vinte quatro (Brasil, 2026), dirigido por Davi Preti.  Guerra es un director de fotografía y fotógrafo que ha trabajado en películas como Dólares de arena (República Dominicana-México-Argentina, 2014), de Israel Cárdenas y Laura Amelia Guzmán, o Ramona (República Dominicana, 2023), de Victoria Linares Villegas, sobre la que escribimos en este blog. El corto que presenta en el festival de Rio de Janeiro, sin embargo, me parece más próximo a su trabajo como fotógrafo de la cotidianidad de su pueblo.  El encuentro inscribe a Cumpleaños en San Carlos en la tradición documental autocrítica de la etnografía de cineastas como Jean Rouch. Diría que el montaje entra en trance, como la cámara observado...

  Por Pablo Gamba  En el Festival de Rotterdam, en la sección Harbour, se exhibió la película dominicana Interior apartamento día (2025). Es el quinto largo de Laura Amelia Guzmán e Israel Cárdenas, siete años después del cuarto, La fiera y la fiesta (Holy Beasts, República Dominicana-México-Argentina, 2019).  Hay un giro en Interior apartamento día respecto a la participación de figuras de culto en las películas anteriores de la pareja. Geraldine Chaplin, hija de Charles Chaplin, que ha sido actriz en español de filmes de Carlos Saura como Ana y los lobos (1973), Mamá cumple cien años (1979) o Cría cuervos (1976), interpretó el papel principal de Dólares de arena (República Dominicana-México-Argentina, 2014) y trabajó en La fiera y la fiesta .  Del elenco de esa otra película también fue parte Udo Kier, actor de directores que van desde Paul Morrissey y Rainer Werner Fassbinder hasta Gus van Sant y Lars von Trier, y que es una figura de culto del cine de terr...

  Por Pablo Gamba  En la competencia de cortos del Festival de Rotterdam se estrenó la película dominicana A donde nos lleva la fe de José Gerónimo (2026). El director, Juliano Kunert, tiene una vasta carrera como asistente de dirección que incluye su participación en Pepe (República Dominicana, 2024), de Nelson Carlo de los Santos Arias, que ganó el Oso de Plata en el Festival de Berlín.  Una referencia inmediata es Nada fuera de la isla: puentes (República Dominicana, 2025), sobre la que escribimos en este blog. Ambas son ejemplos de la profundidad que alcanza el desarrollo reciente del cine en el país caribeño, en películas de la vertiente contemporánea de la etnografía experimental.  Las coincidencias me llevan a pensar en que Kunert se propuso seguir un camino análogo al de Dalissa Montes de Oca, la directora de ese otro film: el motivo del viaje, el interés por la gente de diversas comunidades rurales, la sensorialidad trabajada en torno a la fotografía fílm...

  Por Pablo Gamba  En la competencia internacional del festival Olhar de Cinema de Curitiba, Brasil, está El reinado de Antoine (Cuba, 2024). Es un corto de José Luis Jiménez, estudiante dominicano de la Escuela Internacional de Cine y Televisión de San Antonio de los Baños, que se estrenó en el Festival de San Sebastián, donde ganó la competencia de este tipo de películas, Nest, y recibió un premio similar en el FICUNAM, en México, el de la sección Aciertos.  El reinado de Antonie tiene algo en común con El príncipe de Nanawa (Argentina-Paraguay-Colombia-Alemania, 2025), de Clarisa Navas, sobre la que escribimos recientemente en Los Experimentos . Es también el resultado del encuentro azaroso con un personaje del pueblo que se impuso al realizador como protagonista de esta película por sus características excepcionales. Vismán Pacheco Linares se acercó a Jiménez cuando rodaba un ejercicio para de la escuela en Bauta, una localidad de la provincia de Artemisa, donde ...

  Por Pablo Gamba  En la competencia Umbrales de cine experimental latinoamericano del FICUNAM se estrena Destrozo las herramientas de mi cautiverio (México, 2025), de Diandra Arriaga. En la misma sección del festival mexicano compiten Nada fuera de la isla: puentes (República Dominicana, 2024), de Dalissa Montes de Oca, y Fractura (España, 2023), de Biviana Chauchi.  El segundo corto de Arriaga, productora de largometrajes como Mostro (México, 2021) y Lumbrensueño (México, 2023), de José Pablo Escamilla, en el Colectivo Colmena, sigue una línea similar al anterior, Un punk ejemplar (México, 2023), por lo que respecta a los movimientos de la cámara y la distorsión y el ruido con video analógico y databending, manipulación de archivos mediante un software que se usa para otro formato. Pero hay un giro de la voz al texto escrito en la pantalla, por una parte, y por otra hacia la búsqueda que lleva al cine contemporáneo a la imaginación de lo posthumano. El protagonist...

Por Mariana Martínez Bonilla Colosal (2025), la más reciente obra de la cineasta dominicana Nayibe Tavares, tuvo su estreno en la Berlinale 2025 y formó parte de la selección oficial del 47° festival internacional de cine documental Cinéma du Réel. La película se presenta como un ejercicio audaz y profundamente personal dentro del cine experimental contemporáneo, al mismo tiempo que recupera un tropo característico en las cinematografías de nuestra región: el archivo. En un texto sobre La memoria de las mariposas publicado recientemente en Los experimentos dimos cuenta de que el rescate y remontaje de materiales de archivo es una constante en el cine en Latinoamérica, sobre todo en relación con las narrativas personales y autobiográficas de nuestras y nuestros creadoras y creadores. Hay en esta película un viaje introspectivo que entrelaza la historia familiar de la directora con los turbulentos eventos políticos de la República Dominicana durante el fraude que tuvo lugar en el perío...

Por Pablo Gamba  El primer largometraje de animación de la República Dominicana, Olivia y las nubes (2024), está en la sección Zonazine del Festival de Málaga. Es la ópera prima como director en este formato de Tomás Pichardo Espaillat, que cuenta con una dilatada carrera como animador. Se estrenó en la sección Cineastas del Presente, en Locarno, y compitió en el Festival de Animación de Ottawa.  Más allá de su contexto nacional, Olivia y las nubes es una muestra de hasta dónde ha llegado el ascenso de la animación latinoamericana desde los premios Cristal al mejor largometraje de Uma história de amor e fúria (Río 2096, Brasil, 2013), de Luiz Bolognesi, y O menino e o mundo (Brasil, 2013), de Alê Abreu, en años consecutivos en Annecy, el festival más importante del mundo para este tipo de cine. La segunda, además, fue nominada al Oscar. Es un camino que sigue abriéndose aquí con el despliegue de una diversidad de técnicas artesanales y estilos que se confrontan con los de ...

  Por Pablo Gamba  En el programa online Tierra(s) en Trance del festival Frontera Sur de Concepción, Chile, que presenta la plataforma Dafilms, están Ramona (2023), de Victoria Linares Villegas, y Antes de cavar un hueco en el techo y llenarlo de pájaros (2023), de Omar Alarcón. Son obras muy diferentes por su modo de producción y circulación, pero tienen en común un tratamiento de problemas sociales que trata de romper con los lugares comunes del compromiso cívico del cine contemporáneo, aquellos que llevan a un lugar común de la crítica: “películas de ONG”. Por otra parte, son ambas producciones de cinematografías latinoamericanas periféricas, pero en ascenso, de la República Dominicana y Bolivia, respectivamente.  Ramona se estrenó el año pasado en la sección Generation 14plus del Festival de Berlín. Es el segundo largometraje de Villegas Linares. El primero, Lo que se hereda (República Dominicana, 2022), estuvo en True/False, en los Estados Unidos, donde premiaron...

                                                                                               Por Ángel Pérez En una entrevista para Cahiers du Cinema, Jean-Luc Godard comentó: “Me considero un ensayista que produce ensayos en forma de novela o novelas en forma de ensayo: sólo que, en lugar de escribirlos, los filmo.” Sobre la película más reciente del realizador dominicano Nelson Carlo de los Santos Arias (autor de la misma estirpe de Godard) se pueden decir palabras parecidas: Pepe. Estudio de la imaginación (2024) es una suerte de novela filmada en forma de ensayo; o mejor al revés: es un ensayo filmado en forma de novela. El subtítulo “estudio de la imaginación” ya alude a esa cualidad fabular y refle...

  Por Antonio Enrique González Rojas La edición 2024 del Festival Internacional IndieLisboa acoge en su programa, del 23 de mayo al 2 de junio, las películas Pepe (2024), del dominicano Nelson Carlo de los Santos Arias, recientemente ganadora del Oso de Plata a la Mejor Dirección en el 74° Festival de Cine de Berlín, y El auge del humano 3 (2023) del director argentino Eduardo Williams.  Su confluencia en la competencia oficial del evento provoca que entre ambas se establezca una singular zona de tensiones de la que emanan, como géiseres, diálogos imprevistos, complementariedades súbitas y confrontaciones raramente armónicas. Como dos cuerpos celestes de poderosas fuerzas gravitatorias, las dos películas parecen establecer una órbita temporal alrededor de un centro de atracción provocado por la colisión de sus propias potencias.  Mientras con El auge … Williams parece proponer un discurso sobre la levedad, la disolución de lo matérico, la fuga de la realidad ‒o la reali...