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Mostrando las entradas con la etiqueta Light Matter

“Daimara e o baile zumbi” de Tom Hamburger y Natália Keiko, y “Oaxaca ingobernable” de Roberto López

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  Por Mariana Martínez Bonilla Entre las películas anunciadas para el programa 1 del festival de cine experimental Light Matter, “Máquinas tan suaves”, están dos cortometrajes de carácter documental que parten de una misma intuición: el territorio en crisis es también un territorio de escritura. Daimara e o baile zumbi (2025), de los directores brasileños Natália Keiko y Tom Hamburger, y Oaxaca ingobernable (2026), de Roberto López, abordan la migración en Cuba y la resistencia sociopolítica en Oaxaca, respectivamente. Sus métodos no podrían ser más distintos, la fábula infantil en un caso, y el archivo y la intervención gráfica en el otro. Sin embargo, ambas obras se preguntan qué puede hacer el cine frente a un presente que se deshace: ¿registrarlo, conjurarlo o dejar que otros lo reescriban? El emparejamiento resulta menos arbitrario de lo que parece. En ambos casos la ruina no es un telón de fondo sino una superficie sobre la cual se inscribe la posibilidad de otro futuro. Da...

Conversación con Andrea Márquez

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  Por Pablo Gamba  Andrea Márquez es la realizadora de Unas bolitas de mercurio (Estados Unidos-Argentina-Reino Unido, 2025), que es parte de la competencia nacional del festival Infinito Super 8 de Buenos Aires y estuvo antes en la muestra que presenta el festival estadounidense de cine experimental Light Matter en la misma ciudad. Es parte de un intenso recorrido este año que incluye L’Alternativa en Barcelona, España; Under Berlin; WNDX en Winnipeg, Canadá; Cinemancia en Medellín, y Bideodromo en Bilbao, entre otras muestras y festivales.  Es un corto que se hizo en el marco de una residencia artística en Los Ángeles. Se rodó en Super 8, en el Museo de Historia Natural de esa ciudad, en los Estados Unidos, y en el Museo Argentino de Ciencias Naturales, en Buenos Aires. Se produjo con la colaboración del Echo Park Film Center de Los Ángeles. El revelado se hizo a mano, siguiendo una receta que incluye café y cuyo crédito Márquez da a la cineasta y música Lisa Marr, que...

Conversación con Ana Edwards

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  Por Pablo Gamba  Ana Edwards participa con La partida de las imágenes (Chile-Francia, 2023) en Light Matter Buenos Aires, la muestra del festival de cine experimental estadounidense que se presenta el 22 y 23 de noviembre en el Kino CNB de la Casa Nacional del Bicentenario. Se estrenó en CPH:DOX, en Dinamarca, y estuvo en Curtas Vila do Conde, en Portugal, y el Festifreak de La Plata, en Argentina, entre otros festivales. Es el tercer cortometraje de Edwards que, como artista, ha trabajado también la videoinstalación, el performance y el libro.  La partida de las imágenes es una película etnográfica experimental, rodada en 16 mm, sobre el sueño de los mapuches, con Belisario Pitriqueo y su familia, que viven en Icalma, en Chile, cerca de la frontera con Argentina. Edwards la hizo en Le Fresnoy, estudio de artes contemporáneas en el que se han formado otros cineastas latinoamericanos, como Ana Vaz, Laura Huertas Millán, Felipe Esparza, Camila Rodríguez Triana o Ja...

Conversación con Juan Camilo Moreno

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Por Pablo Gamba  Juan Camilo Moreno es un cineasta colombiano que con Junio 25. Andréi Tarkovski, visita a su tumba (Colombia, 2024) participará en la muestra Light Matter Buenos Aires, del festival de cine experimental estadounidense del mismo nombre de Albert, Nueva York, que se presentará el 22 y 23 de noviembre en el Kino CNB, Casa Nacional del Bicentenario, en Argentina.  La película se estrenó en el festival de cortometrajes Bogoshorts de Bogotá y es la primera que Moreno, realizador de otros cortos experimentales, como Teatro eléctrico (Colombia, 2015) o El soplo de la sal (Colombia, 2025), rodó en Super 8, en blanco y negro. La mayor parte de la filmación la hizo en 2018, pero la terminó en 2023 cuando completó y mandó a revelar el segundo rollo, y añadió después los intertítulos, registrados con película de otra marca que no funcionaba bien en su cámara Bolex Super 150, lo que se aprecia en su inestabilidad en la pantalla, pero que se integra al aire Jonas Mekas que...

Conversación con Valentín Caso Rosendi

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  Por Pablo Gamba  Valentín Caso Rosendi participó en el festival de cine experimental Light Matter de Albert, Estados Unidos, con su primer cortometraje como director, Adiós por ahora (Argentina, 2024). Es una película que trabaja con la intensa fragmentación característica del cine contemporáneo, lo que conforma una pieza muy abierta, en parte elegía a un amigo, en parte carta fílmica, en parte ensayo poético, pero que ha sido vista también de otros modos, puesto que se estrenó en el Festival Internacional de Documental de Buenos Aires (FIDBA).  Adiós por ahora estuvo también en el Festifreak de La Plata, en Argentina, ciudad donde tiene su sede la universidad nacional en la que el cineasta se formó. Fue su tesis de licenciatura en Artes Audiovisuales con orientación hacia la dirección de fotografía. En ella indica que se propuso trabajar la textura del Super 8 con que filmó como una “poética anacrónica”, en el marco de una aproximación al registro familiar y este cin...