Los Experimentos | Cine Latinoamericano

Por Pablo Gamba  La reserva (México, 2025) ganó el Gran Premio de Cinélatino en Toulouse. Venía de recibir el galardón equivalente en el festival de Morelia de cine mexicano, donde también premiaron a Pablo Pérez Lombardini como mejor director y a Carolina Guzmán como mejor actriz. La ópera prima o segundo largometraje de Lombardini ‒según se interprete la duración de 50 minutos de Flores silvestres (México, 2015)‒ se estrenó en el Festival de Telluride.  La manera de tratar el problema de la violencia en México sin recurrir a escenas truculentas ni violentas es una característica singular de La reserva . Es lo que hace de ella una película que se distingue en el contexto del cine mexicano y latinoamericano contemporáneo, ubicándola en el espacio del que he propuesto identificar como de cine un compromiso cívico con el tratamiento de los problemas sociales y no el de la pormoniseria globalizada.  El tema ecológico, por otro lado, le da hoy una trascendencia internaciona...

  Por Pablo Gamba  Chicas tristes (México-España-Francia, 2026) se presenta en la apertura del festival Cinélatino de Toulouse. La película del Colectivo Colmena, ópera prima como directora de largometraje de Fernanda Tovar, viene de ganar el Oso de Cristal al mejor film y el Gran Premio del Jurado en la sección Generation 14plus de películas para público adolescente de la Berlinale.  Es un coming of age esta película, y a este género se lo rechaza por reiterado en el cine latinoamericano. Se lo cuestiona, además, por la noción implícita de que América Latina es como un mundo joven aún, que todavía está en formación. La crítica apunta en especial hacia los filmes que premian en Europa, como es este caso. Pero también Europa es una oportunidad de conseguir diversos fondos para hacer películas, y yo diría la profundidad con la que la cineasta construye el mundo de las adolescentes aquí debería disipar las suspicacias al respecto.  Esa profundidad, por cierto, está en t...

  Por Claudia Arteaga  Xun Sero es un documentalista maya-tsotsil originario de Mintotic, en las Alturas de Chiapas, México. Mamá  (2022) es su ópera prima. Recientemente ha sido ganadora del premio del público al mejor documental en el Festival Cinélatino de Toulouse.  Mamá muestra el diálogo que se establece entre Hilda, una mujer tsotsil, y su hijo, Xun, personaje dentro de película que dirige, acerca de los episodios de violencia machista que afectaron la vida de ella así como la relación entre ambos. Es un relato sobre esta violencia sufrida por la madre e interiorizada por el hijo. Pero es también una película sobre la sanación y el coraje para confrontar el mundo, tanto en un plano familiar como colectivo, implicando al mundo tsotsil chiapaneco así como al mexicano.  En esta entrevista, Sero nos cuenta qué lo impulsó a interesarse en el género documental y nos habla del compromiso social asociado a su visión del cine, así como de los procesos de produc...

Haber amado un horizonte es insularidad;  ciega la visión, limita la experiencia.   Derek Walcott Por Thalia Guerra Carmenate y Pablo Gamba Kiki Álvarez es un director de cine cubano o –como él mismo se define– un cineasta existencial. Sobre todo es una figura pionera y emblemática del cine independiente en su país, y que se distingue por sus películas personales de bajo presupuesto, hechas incluso con material fílmico sobrante de producciones oficiales, en cinta de 16 mm vencida y con una cámara prestada, como fue el caso de su primer film,  Sed (1991).  En su prolífica carrera se ha desempeñado, además, como actor, guionista, director de teatro, crítico y, en los últimos años, como jefe de la Cátedra de Dirección de Ficción de la Escuela Internacional de Cine de San Antonio de los Baños.  Además de Sed , considerada el reinicio del cine experimental en Cuba por el crítico Joel del Río, y el recomienzo del cine independiente, su filmografía está engrosada ...

  Por Pablo Gamba  Dos estaciones (México, 2022) ganó el Gran Premio del Festival Cinélatino de Toulouse. El primer largometraje de ficción de Juan Pablo González se estrenó el año pasado en la competencia internacional del Festival de Sundance, donde la actriz principal, Teresa Sánchez, recibió un premio especial del jurado. En Morelia, en México, también la galardonaron por su actuación.  Es una película híbrida que fue premiada, además, en un festival de documentales, True/False, en Columbia, Misuri, Estados Unidos. El director era conocido antes por Caballerango (México, 2018), un documental que estuvo festivales que se caracterizan por su radicalidad estética, como el de Ann Arbor y el FICUNAM. Su cine, sin embargo, parece más cercano al de los grandes documentalistas de ese país, como Tatiana Huezo, Juan Carlos Rulfo o Everardo González, por ejemplo, que a los que han emprendido búsquedas más disruptivas, como Clemente Castor ( Príncipe de paz , 2019), Pablo Cha...