Los Experimentos | Cine Latinoamericano

  Por Pablo Gamba  En la competencia nacional del festival de cine independiente de Rio de Janeiro Lumen están Pequenas tragedias (Brasil, 2026) y A voz da Virgem (Brasil, 2026). El primero es el quinto largometraje de Daniel Nolasco, a quien se conoce también por Vento seco (Brasil, 2020) y Apenas coisas boas (Brasil, 2025), y viene de ganar el premio de la crítica en la Mostra de São Paulo. A voz da Virgem se estrenó en la Mostra de Tiradentes y es la ópera prima de Pedro Almeida, director del mediometraje A rainha da noite (Brasil, 2023), en el que actuó una figura histórica del cine brasileño, Júlio Bressane.  Nolasco es un realizador de referencia del cine gay de su país. El título del intermedio que comprende la división en capítulos de Pequenas tragedias la define como una película sobre la vida de las personas de esa orientación sexual en una ciudad del interior, frente a lo que es esto en Rio o São Paulo.  En tensión con este didactismo, encontramos ...

  Por Pablo Gamba  Solo voy a escribir esta breve nota sobre el Festival de Mar del Plata de 2026, que se celebra del 5 al 15 de noviembre. Cubrirlo, como en años pasados, se me ha hecho imposible por los costos de Argentina. Pero también porque es un festival repudiable por la participación de la Embajada de Israel como presentadora de un programa de cine contemporáneo de ese país.  Personalmente no respaldo los boicots a cineastas e hice pública mi oposición al que afrontó Nadav Lapid en el FID de Marsella. Pero otra cosa es cuando el gobierno responsable del genocidio palestino se involucra y se inscribe en la política cómplice del presidente Javier Milei.  Razones para sentir rabia hay más, sin embargo, en lo que los codirectores, Gabriel Lerman y Jorge Stamadianos, presentan como programación del que aún sigue siendo un festival categoría A, reconocido como tal por el ente clasificador, la FIAPF. Como consecuencia del desempeño de esta dupla inverosímil, cuyo su...

Por Pablo Flote La sección paralela Giornate degli Autori del Festival de Cine de Venecia, tuvo a bien premiar con el GdA Director’s Award a María Aparicio por A veces me entra tristeza, otras veces rebelión (Argentina, 2026). La secuela de Las cosas indefinidas (Argentina, 2023), sobre todo por el seguimiento del personaje de Eva, recibió apoyo del programa Residencias Joaquim Jordà para ensayo fílmico, cine experimental y de no ficción del Museo Reina Sofía, en Madrid. Inaugura ahora el 16.º Festival Internacional de Cine de la UNAM (FICUNAM), en la Ciudad de México. En Las cosas indefinidas , Aparicio le da a Eva (Eva Blanco) una entrada en la dimensión de las posibilidades del cine, en cómo en las imágenes existe un intersticio del que surgen potenciales actos y realidades, siempre permeadas por los afectos de sus sujetos, objetos o realizadores. Así, se configura una inversión del registro de las imágenes: además de filmar lo vivido, se puede vivir lo filmado. Va más allá de l...

Por Pablo Gamba  Cómo limpiar una casa en 10 pasos fáciles (Estados Unidos-Colombia-México, 2026) está en el festival Miradas de Medellín. Se estrenó en True/False, en la ciudad de Columbus, Misuri, en los Estados Unidos, donde recibió el premio True Life a la contribución de los protagonistas de los documentales. Pronto será parte también de Doc NYC. Es la ópera prima de la cineasta colombiana radicada en los Estados Unidos Carolina González Valencia, que hace más de diez años codirigió tHERE (Estados Unidos, 2011).  Así como es llamativo el título, es intencionalmente engañoso. Aunque esta película es un complejo documental de la modalidad performativa contemporánea, atravesado también por lo lúdico y una constante reflexividad, tiene un aspecto superficial de producción para la televisión o las plataformas, hacia lo que apunta también el Cómo limpiar una casa en 10 pasos fáciles .  Es otro indicio engañoso el peso de la directora como personaje narrador, y el uso de ...

Por Mariana Martínez Bonilla En el FICUNAM 16 se proyectarán Una fortaleza (Chile, 2026) y Bingo Night (España-Colombia, 2026), dos cortometrajes que parten de la memoria y llegan a una pregunta sobre la separación. El primero, de Alba Gaviraghi, conocida por su trabajo como productora, tuvo su estreno mundial en la competencia Orizzonti Corti del Festival de Venecia. El segundo, de María Vaughan, cineasta franco-colombiana y estudiante de la Escuela Nacional Superior de Bellas Artes de París, se presentó en el Festival de Cartagena. En Una fortaleza , Antu, la joven protagonista, lleva meses encerrada en la toma de su liceo y debe elegir entre quedarse con sus compañeras o salir para reencontrarse con su madre. Según declaraciones de la directora, vivió una toma muy parecida en 2008, cuando cursaba segundo medio en el Liceo 7 de la comuna de Providencia, en Santiago, y quiso darle una forma ambigua y libre a ese recuerdo. Uno de sus intereses es la profundidad política de los afecto...

Por Pablo Flote  Diez años después del estreno de su ópera prima, Tenemos la carne (México, 2016), Emiliano Rocha Minter presenta su segundo largometraje, La peluca (México, 2026), en el Festival Internacional de Cine de la UNAM (FICUNAM). Algunos meses atrás lo hizo en el Festival de Cine de Morelia (FICM) y en el Buenos Aires Festival Internacional de Cine Independiente (BAFICI). A la par, llega al FICUNAM, después de su paso por el Festival de Rotterdam, El arte es oscuro y está lleno de horrores (México, 2026), de Artemio Narro. Ambas películas compiten en la sección Ahora México, que reúne los proyectos realizados “desde lo cinematográficamente más audaz y propositivo”, como su nombre lo indica, sobre lo mexicano del propio cine nacional mexicano. En este texto se las aborda en conjunto, además, pues las dos rebuscan en el ecosistema de lo artístico para criticar lo que dentro de él sucede: el campo, la validación profesional, la legitimación de los artistas y de sus obras,...

  Por Pablo Gamba  En la competencia Umbrales del FICUNAM están Vulnus (México, 2026) y Vereda (España, 2025). El primero es el tercer corto que estrena como directora Diandra Arriaga, a quien se conoce sobre todo como productora. Se presentó por primera vez en el Festival de Vancouver y tuvo después una participación más destacada en el Festival de Cine Fantástico de Sitges, en Noves Visions. Vereda se estrenó en Márgenes, en Madrid, y fue parte de la S8 de La Coruña. Es obra del artista y cineasta ecuatoriano Francisco Burneo, de quien tengo noticia previa por The Image Corrects Itself (España, 2025).  Vulnus es una pieza de experimentación, aunque en un marco genérico de cine fantástico. Por eso destaqué su participación en Sitges. Dentro de estos parámetros, y desbordándolos, la cineasta vuelve al tema de lo posthumano de su corto anterior, Destrozo las herramientas de mi cautiverio (México, 2025), que podría clasificarse como una película experimental de cienci...

  Por Pablo Gamba  En la competencia internacional de DocLisboa se estrenó Saturno o pequeño tratado de la melancolía (Argentina, 2026). Es el quinto largometraje de Mariano Donoso Makowski, realizador de la provincia argentina de Mendoza, fronteriza con Chile. Se lo conoce sobre todo por el cuarto, Buenos Aires al Pacífico (Argentina, 2018), que fue parte del Doc Buenos Aires, Viennale y Biarritz América Latina, entre otros festivales internacionales que recorrió.  El territorio y el fracaso de la modernización vuelven a ser los temas aquí. Buenos Aires al Pacífico era una película sobre lo que queda de un tren que atravesó el continente, sobre las ruinas de un proyecto de desarrollo industrial. El argumento era disperso, tensionado entre pasado y presente, lo personal y lo nacional, organizado sobre la base de un índice que su desarrollo no seguía.  Saturno o pequeño tratado de la melancolía se presenta análogamente, como un compendio medieval que a la vez pare...