La formación práctica es lo principal de este taller de seis meses de duración, y consiste en ser parte de un equipo de redacción. Participarás en la planificación, la elaboración de las pautas y la escogencia de los medios más indicados para desarrollar cada tema.

Esto se complementa con un programa de clases sobre crítica de cine, análisis fílmico, historia del cine latinoamericano, teorías del cine y de los cineastas de la región, crítica del cine documental y cine experimental.

Sabemos que leer buena crítica es determinante para tu formación. Te ayudaremos a encontrar otras publicaciones y autores para que las incorpores a tu rutina de lecturas. 

También te apoyaremos acompañándote en tu trabajo..Estaremos siempre abiertos a consultas, y revisaremos y comentaremos los materiales que produzcas en el taller. Este proceso culminará con la publicación de tus notas en Los Experimentos.

El principal problema que afrontan la apreciación y la difusión del cine latinoamericano en América Latina, y la construcción de públicos para estas películas, es la escasa información y conocimiento que sigue habiendo de la materia. 

El curso Ver y Conocer el Cine Latinoamericano se plantea como una alternativa para cubrir ese vacío. Puede funcionar como una manera de satisfacer una inquietud cinéfila, una necesidad de formación profesional o como complemento de programas de estudio que no incluyen Cine de América Latina, o no con el enfoque que proponemos.

El acercamiento al tema parte de la relación del cine latinoamericano con sus contextos. Considera la perspectiva comparatista planteada por Paulo Antonio Paranaguá y Paul Schroeder en sus historias de la cinematografía de la región. Incluye la revisión del nuevo cine latinoamericano de Isaac León Frías, en especial lo tocante a los programas estético-políticos y la valoración de la modernidad fílmica.

Por lo que respecta a las teorías, el curso se aparta del eterno retorno a esos textos, salvo los pocos que mantienen su vigencia. Trata otras cuestiones, como la "estética criolla", la imagen "nacional-popular" o la diversidad de la modernidad latinoamericana.

“Cine contemporáneo” es una expresión de definición imprecisa con la que se hace referencia una serie de renovaciones estéticas que han representado lo más avanzado del cine desde los años noventa hasta la actualidad, y que ya conforman por lo menos dos oleadas de características diferentes. Su uso es amplio, pero se la puede asociar con una serie de conceptos más específicos, como “cine de flujo” (Stéphane Bouquet), “cine posnarrativo”, "narrativa sensorial" o “segunda modernidad del cine” (Isaac León Frías). También se lo vincula con un acercamiento del cine a las artes visuales por la vía de realizadores y realizadoras que provienen de allí.

Con el segundo nuevo cine argentino de los años noventa, América Latina pasó al frente de estas renovaciones, y no ha dejado de estar a la vanguardia con la obra de cineastas que van desde Lucrecia Martel y Paz Encina hasta Nicolás Pereda, Adirley Queirós o Laura Citarella, entre muchos otros, a los que se añaden documentalistas como Ignacio Agüero, Andrés Duque o Tatiana Mazú González, entre otros. 

Pero aún es tarea pendiente caracterizar con precisión de este cine en América Latina y, sobre todo, analizar detalladamente las obras para determinar cómo operan, establecer el alcance de su novedad y diversidad, y poder apreciar así su valor. Este curso está dedicado a eso con un enfoque empírico que se centra en el análisis de 20 películas del período 2001-2022.

El  objetivo de este taller es introducir al participante en la apreciación del cine contemporáneo, el que representa lo más avanzado del cine autoral en el siglo XXI. Se basa en el análisis de los filmes, recorriendo los caminos abiertos por el neoformalismo de David Bordwell y Kristin Thompson, y el análisis figural de Nicole Brenez. Para ello se parte de la revisión de los intentos de caracterizar el cine contemporáneo por varios autores.

La actividad es esencialmente práctica y no está solamente dirigida a estudiantes y profesionales. Cualquier cinéfilo puede encontrar en este taller claves para conocer y disfrutar mejor del cine contemporáneo.

Son cinco sesiones online en total y se trabajará el análisis de cinco películas. Tres de ellas serán latinoamericanas, propuestas por el facilitador. Servirán para ilustrar cómo se emplean las herramientas del análisis neoformalista y otras que dará el taller.

Los participantes propondrán las otras dos, sin tener que limitarse a los cines de América Latina. En esto se sigue la necesidad de comparar con otras cinematografías que plantea Paulo Antonio Paranguá.

Más opciones de nuestra oferta para la formación de espectadores del cine latinoamericano. Revísala continuamente porque los cursos se renuevan de manera constante con nuevas opciones.