Escuela


La formación de críticos y espectadores de cine latinoamericano sigue siendo una gran tarea pendiente de las políticas de fomento y protección de los Estado. Hay escuelas de cine en cuyos programas de estudio no hay asignaturas específicas sobre la materia. Las universidades se decantan por otro tipo de conocimiento del cine, desde la perspectiva académica de las humanidades o las ciencias sociales. Diversos festivales han incorporado talleres de crítica como parte de sus actividades de formación, pero es muy poco el tiempo que hay en esas circunstancias para que pueda haber una verdadera experiencia. 

En Los Experimentos ofrecemos una alternativa que se basa en dar herramientas para que el proceso pueda continuar como autoformación, en todos los casos, y en la práctica sistemática e integra de la crítica. Esto último se refiere a la investigación y la redacción de los textos, o la preparación de otro tipo de materiales, como audiovisuales, por una parte. Pero en nuestro caso, incluye también la incorporación a las tareas editoriales, a la participación en las reuniones mensuales de nuestra mesa de redacción, y en otra actividad de formación que desarrollamos: el análisis colectivo de un conjunto de películas para hacer una caracterización del cine de la que llamamos la “segunda modernidad”. Es parte de un proyecto de investigación mayor sobre el mapa de tendencias del cine latinoamericano actual. 

Otra característica que nos distingue es la flexibilidad de horarios. Todos los cursos y talleres son online y se adaptan a tu disponibilidad para tomarlos, con el mínimo imprescindible de actividades en fechas y horas fijas. También tenemos precios asequibles en América Latina. 

Están disponibles en este momento el Taller Latinoamericano de Crítica de Cine y el curso Introducción a los Cines Experimentales y de Vanguardia. Nuestra oferta se encuentra en revisión. El objetivo es lanzar pronto versiones actualizadas de otras opciones que han estado abiertas. 


La flor (Mariano Llinás, Argentina, 2018)

Taller Latinoamericano de Crítica de Cine
 
El Taller Latinoamericano de Crítica de Cine es un proyecto de formación de profesionales que se especialicen en la cinematografía de la región. Tiene una duración de tres meses, con sesiones online semanales de dos horas. 

Está dirigido a quienes tienen interés en iniciar una carrera en la crítica, o han comenzado a ejercerla y quieren desarrollarse aprovechando las oportunidades que ofrece el campo, aún no lo suficientemente explorado, del cine latinoamericano. 

La formación práctica es lo principal, con tu participación como redactor o redactora de Los Experimentos. Te apoyaremos acompañándote en la elaboración de tus trabajos. Estaremos siempre abiertos a consultas, y revisaremos y comentaremos los materiales que produzcas en el taller. El proceso culminará con la publicación de tus notas en nuestro sitio web, que tendrán toda la promoción en redes que hacemos de nuestros contenidos. 

Además de las notas críticas, trabajaremos el género de la entrevista y el ensayo. Estamos abiertos, además, a que desarrolles una exploración de los nuevos medios, como los formatos del videoensayo o el podcast, por ejemplo. 

Todo esto se complementa con un programa de 12 clases sobre crítica, análisis fílmico, historia del cine latinoamericano, y las teorías del cine y de los cineastas de la región. Incluyen también el desarrollo de las habilidades específicas necesarias para la crítica del cine documental y experimental. Las clases te orientarán hacia una amplia bibliografía que pondremos a tu alcance. Con esas lecturas podrás profundizar en tu formación.



Memorias del subdesarrollo (Tomás Gutiérrez Alea, Cuba, 1968)

Historia Comparada del Cine Latinoamericano

El principal problema que afrontan la apreciación y la difusión del cine latinoamericano, y la construcción de públicos para estas películas, es la escasa información y conocimiento que sigue habiendo de la materia, del presente y la historia de esta cinematografía.  

El curso Historia Comparada del Cine Latinoamericano se plantea como una alternativa para cubrir ese vacío. Tiene una diferencia fundamental frente a otras opciones: la perspectiva comparatista. Parte de la premisa de que el cine de América Latina solo se puede estudiar adecuadamente cotejándolo con las cinematografías que históricamente han sido sus principales referencias: la estadounidense y las europeas. En la contemporaneidad se añaden otras, periféricas. 

Por otra parte, partimos en todos los casos de la materialidad, de cómo los diversos modos de producción de películas, en cada realidad nacional en particular y a lo largo del tiempo, han sido y son factores determinantes en las diversas manifestaciones históricas del cine. 

Las doce clases que comprende este curso están divididas en su mayoría en historia general del cine, unas, y lo que se refiere a América Latina en particular, otras. Se trata, además, de apreciar la mayor diversidad posible en cada período, considerando los alrededores de las tendencias principales, así como también lo concerniente al cine documental, la animación y el cine experimental. 

Se trata, también, de plantear una periodización completa y un mapa que permita apreciar la diversidad de cada período. Nos apoyaremos para esto en una selección de filmes modélicos de lo que consideramos más avanzado de este cine en cada época, complementadas por una muy extensa filmografía adicional accesible. En una selección de referencias bibliográficas esenciales, además. 

El curso profundiza en la relación del cine latinoamericano con sus contextos sociohistóricos y culturales, incluidas las políticas públicas de fomento y protección que históricamente se han sucedido, desde los regímenes nacional-populares hasta el neoliberalismo. Comprende no solo la revisión de los programas estético-políticos del nuevo cine latinoamericano, sino también cuestiones que se derivan de la heterogeneidad cultural y cómo los filmes se hacen cargo de ella.



Orinoko, nuevo mundo (Diego Rísquez, Venezuela, 1984)

Introducción a los Cines Experimentales y de Vanguardia

¿Es difícil entender el cine experimental? No, lo que pasa es que tener ciertos conocimientos puede ser necesario para comprender y disfrutar plenamente las obras. Ver una película estructural, por ejemplo, sin saber qué es ese tipo de cine, probablemente sea una experiencia desconcertante. Sin conocimiento de lo que es el “glitch art”, un video que recurra al glitch quizás parezca incluso un archivo defectuoso por accidente. Muy diferente puede ser la experiencia si el espectador o espectadora identifica y entiende qué es lo interesante de estos filmes. 

La razón de ser de este curso es dar a los participantes herramientas para que conozcan y puedan comenzar a apreciar el cine experimental. Comenzaremos por aclarar este concepto, así como el de “cine de vanguardia” que se maneja como equivalente, para precisar su alcance. Recorreremos brevemente la historia de estos cines, que está marcada por las rupturas con las formas de expresión y modalidades de producción dominantes. Haremos también una revisión de los manifiestos y otros textos programáticos que las defendieron en su momento, y las categorías desarrolladas por los críticos para poder saber cuáles son las búsqueda de las películas. 

Expandiremos la selección habitual de obras representativas para incluir los cines experimentales y de vanguardia que se han hecho en Latinoamérica.

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