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Mostrando las entradas con la etiqueta Cine Boliviano

“Cristóbal Condori: una nariz de ficción” de Viviana Mamani Cori, “Archivo de niebla” de Anticuerpo y “Diario de un verano” de Anivides

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  Por Pablo Gamba  Cristóbal Condori: una nariz de ficción (Bolivia-Perú, 2025), de Viviana Mamani Cori, y Archivo de niebla (México, 2025), de Anticuerpo (Bruno y Eugenia Varela), fueron parte del programa De Cuerpos y Monumentos del festival MUTA de cine de apropiación de Lima. Diario de verano (Canadá, 2025), de Anivides (Cristal Buemi y Francisca Durán) figuró en la sección Apuntes sobre lo Intimo, pero la comentamos aquí porque se relaciona estrechamente con estas otras dos piezas por lo tocante al tema del territorio.  El 1.° de agosto de 2021, un grupo de manifestantes que celebraban el Día de la Revolución Agraria en La Paz vandalizó la estatua de Cristóbal Colón ubicada en el Paseo del Prado, en el centro de la capital, para protestar contra el colonialismo. Mamani Cori se inspiró en este hecho, que políticamente es un cliché ‒acciones similares hubo en Chile, en el estallido de 2019; en Colombia, en 2021, y son recurrentes en Perú, por ejemplo‒, para plantear...

“Dragón” de Yashira Jordán

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  Por Pablo Gamba  Dragón (Bolivia-México, 2025) fue el cortometraje ganador de la competencia internacional de Olhar de Cinema, en Curitiba, Brasil. Se estrenó en el BAFICI el año pasado y es una película dirigida por Yashira Jordán, a quien se la conoce por el largometraje Durazno (Bolivia-Argentina, 2014), obra de un cine de realización ecológica en la que actuó Nahuel Pérez Biscayart.  Creo que Dragón es una película sintomática, y a eso debe su trascendencia. Pienso que Jordán, consciente o inconscientemente, plantea una renovación del cine del realismo sucio de los noventa ‒expresión que el crítico Christian León usa para caracterizar la violencia urbana del “cine de la marginalidad”‒ que no deriva hacia lo poético, como en Barrio Triste (Colombia-Estados Unidos, 2025), de Stillz, comentada aquí, sino hacia una fantasía afincada en la misma realidad del relato, la de los jugadores de videojuegos, y hacia el terror.  También rescata el cortometraje del realis...

“Trizas” de Luciana Decker Orozco y “Soñar una serpiente” de María Carolina Ardila

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  Por Pablo Gamba  En la sección de cortos y mediometrajes del Festival de Rotterdam se estrenó Trizas (Bolivia, 2026) y se exhibió también Soñar una serpiente (Colombia, 2025). Luciana Decker Orozco, la directora del primero, presentó por primera vez el año pasado en el festival Puro andar (Bolivia, 2025), y es realizadora, además, de Lo que los humanos ven como sangre los jaguares ven como chicha (Bolivia, 2023), que estuvo en los festivales de Locarno y Mar del Plata, y Spoils (Estados Unidos-Bolivia, 2023), sobre las que escribimos en Los Experimentos . Soñar una serpiente se estrenó en Cartagena y es la ópera prima de las artistas y cineastas colombianas Liliana Correa y María Carolina Ardila.  Trizas podría verse como una continuación de Spoils. Ambas son películas de una cineasta viajera que problematiza el hallazgo de objetos arqueológicos y obras de arte que han “viajado” de su natal Bolivia, y de otros países de América Latina y el Sur, a museos y colecci...

“Hay un dolor” de Froilán Urzagasti

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  Por Pablo Gamba  La película ganadora de la competencia nacional este año en el Festival de Cortometrajes de Oberhausen, Hay un dolor (2024), es una coproducción alemana y de Bolivia. El director es Froilán Urzagasti, boliviano que estudia cine en la DFFB, la Academia de Cine y Televisión de Berlín, realizador allí también del corto Encounters (2021) y de otro en su país, Collita (2017).  Hay un dolor se inscribe en el cine más trascendente que hoy en día se hace sobre la temática de la migración. Es el que se aparta de los lugares comunes de los medios informativos sobre los desplazamientos masivos o clandestinos y la persecución contra los “ilegales”, y centra su atención en la experiencia de quienes viven y trabajan en países de los que no son originarios.  También se hace parte esta película, por su manera de narrar, del cine que llamamos contemporáneo, el de su segunda modernidad. En las partes centradas en el trabajo, por ejemplo, recurre a la distorsión ...

“Puro andar” de Luciana Decker Orozco

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  Por Pablo Gamba  Puro andar (Bolivia, 2025) se estrenó en la sección Cortos y Mediometrajes del Festival de Rotterdam. En la filmografía figura como la sexta película de la cineasta y artista boliviana Luciana Decker Orozco, pero yo la ubicaría sobre todo en el conjunto que componen las tres más recientes, realizadas durante o después de sus estudios de cine en los Estados Unidos. Las otras dos son Spoils (Bolivia, 2023) y Lo que los humanos ven como sangre los jaguares ven como chica (Bolivia, 2023), sobre las que escribimos en este blog. Con ellas ha tenido un recorrido que la ha llevado a festivales como el de Locarno o el FICUNAM, y también de cine experimental, como Light Matter.  Decker Orozco comenzó a formarse como cineasta en tiempos de renovación del cine en Bolivia. A comienzos de la segunda década del siglo XXI, realizadores como los del grupo Socavón marcaron una ruptura con lo que desde los años sesenta identificaba al país en la historiografía: el “cin...

“El ladrón de perros” de Vinko Tomicic

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  Por Pablo Gamba  En la competencia latinoamericana del Festival de Mar del Plata está El ladrón de perros (Bolivia-Chile-México y otros países, 2024). Se estrenó en el Festival de Tribeca, en los Estados Unidos, y es el segundo largometraje que dirige el chileno Vinko Tomicic Salinas. En el primero, El fumigador (Chile-Argentina, 2016), tuvo como codirector a Francisco Hevia.  Lo más importante que hay apreciar en El ladrón de perros es que no cae en la pornomiseria en el tratamiento del personaje principal, que se presta para ello en la tradición del “cine de la marginalidad”. Se trata de Martín, un adolescente huérfano boliviano de La Paz, al que llaman despectivamente “indiecito”. No vive en la calle, pero solo porque una sirvienta le encuentra un lugar en la casa donde trabaja y está bajo la atención de los servicios sociales del Estado para que lo adopten, a pesar de que ya no es un niño.  Martín no lucha contra la sociedad que lo margina sino por integrars...

“Invisible” de Sergio Bastani y “Grão fino” de Muriel Paraboni

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Por Pablo Gamba  En la selección oficial del festival de cine experimental Ultracinema, de México, estuvieron Invisible (Bolivia, 2024) y Grão fino (Brasil, 2024). El primero es un cortometraje de Sergio Bastani, cineasta boliviano nacido en los Estados Unidos, de quien comentamos en Los Experimentos I, II, III y IV (Bolivia, 2017), y que fue codirector, junto con Martín Boulocq y Rodrigo Bellot, del largometraje integrado por tres cortos Rojo, amarillo y verde (Bolivia, 2009). El segundo es obra del cineasta y artista multimedia brasileño Muriel Paraboni que ha estado en Ecrã, en Río de Janeiro, y en otros festivales y muestras.  En Invisible , Bastani vuelve a la fragmentación de I, II, III y IV , propia de un documentalismo contemporáneo que opta por lo tenso, lo incompleto y lo borroso frente a la búsqueda de coherencia, redondez y claridad que caracteriza a las formas hegemónicas de este cine que va a las plataformas o la televisión. Se hace parte, además, del cine q...

“Ramona” de Victoria Linares Villegas y “Antes de cavar un hueco en el techo y llenarlo de pájaros” de Omar Alarcón

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  Por Pablo Gamba  En el programa online Tierra(s) en Trance del festival Frontera Sur de Concepción, Chile, que presenta la plataforma Dafilms, están Ramona (2023), de Victoria Linares Villegas, y Antes de cavar un hueco en el techo y llenarlo de pájaros (2023), de Omar Alarcón. Son obras muy diferentes por su modo de producción y circulación, pero tienen en común un tratamiento de problemas sociales que trata de romper con los lugares comunes del compromiso cívico del cine contemporáneo, aquellos que llevan a un lugar común de la crítica: “películas de ONG”. Por otra parte, son ambas producciones de cinematografías latinoamericanas periféricas, pero en ascenso, de la República Dominicana y Bolivia, respectivamente.  Ramona se estrenó el año pasado en la sección Generation 14plus del Festival de Berlín. Es el segundo largometraje de Villegas Linares. El primero, Lo que se hereda (República Dominicana, 2022), estuvo en True/False, en los Estados Unidos, donde premiaron...

Conversación con Luciana Decker Orozco

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  Por Pablo Gamba  Luciana Decker Orozco es parte, con Spoils (Bolivia, 2023), de la muestra Light Matter Buenos Aires del festival de cine experimental del mismo nombre, curada por James Hansen. Los Experimentos Ekran y el Kino Palais la presentarán el 7 y 8 de junio en la Casa Nacional del Bicentenario.  Es una película rodada en 16 mm que se destaca por la mirada de la cineasta boliviana a Iowa, en los Estados Unidos, país en el que cursó estudios de maestría en la Universidad de Wisconsin. Escribimos sobre Spoils en Los Experimentos , en una nota que se publicó con motivo de la selección de este cortometraje, entre otros latinoamericanos, para Light Matter en 2023.  Decker Orozco compitió el año pasado en Estados Alterados, en el Festival de Mar del Plata, con el corto Lo que los humanos ven como sangre los jaguares ven como chicha (Bolivia, 2023), que filmó en su país. Hay entre esta película y Spoils un interés compartido por las culturas y el paisaje. Se e...