Los Experimentos | Cine Latinoamericano

  Por redacción de Los Experimentos   Ganadora del Premio Alfred Bauer, que otorgaba el Festival de Berlín a las películas que abrían “nuevas perspectivas en el arte cinematográfico”, La Ciénaga (Argentina-España, 2001), de Lucrecia Martel, se presenta como representativa para describir, sobre las bases empíricas del análisis fílmico, lo que podríamos identificar como “segunda modernidad” del cine, siguiendo a Isaac León Frías en Del clasicismo a las modernidades (2022). Otro argumento a favor de su representatividad regional es que en 2009 quedó en primer lugar en una encuesta de críticos de Cinema Tropical sobre los diez mejores filmes de Latinoamérica en los primeros años del siglo XXI.  La Ciénaga es considerada, además, una de las películas que marcaron el surgimiento del nuevo cine argentino de los noventa, junto con Pizza, birra, faso (Argentina, 1997), de Israel Adrián Caetano y Bruno Stagnaro; Silvia Prieto (Argentina, 1999), de Martín Rejtman; Mundo grúa (...

  Por redacción de Los Experimentos   Hecho el análisis de la lógica narrativa de La Ciénaga (Argentina, 2001) en la primera parte de este artículo de dos entregas, nos toca ocuparnos de la construcción del tiempo y del espacio, por lo tocante a la manera de narrar en la película de Lucrecia Martel. No repetiremos aquí las consideraciones previas sobre nuestro enfoque neoformalista del análisis, a las que referimos. Entraremos directamente en materia.  Siguiendo a David Bordwell en La narración en el cine de ficción (1996), nos ocuparemos separadamente de ambas cuestiones, desarrollando primero lo del espacio y, después, el tiempo.  Caracterización y alegoría   Lo primero que hay que señalar con relación al espacio de La Ciénaga es su imprecisión respecto a referentes geográficos reales. No hay en el argumento mención a la provincia de Salta, donde nació Lucrecia Martel y se rodó la película. El pueblo del film es un lugar imaginario que se llama como el tít...

  Lucrecia Martel fue una de las participantes en el II Simposio de Estética y Cine de la Fábrica Audiovisual, que se celebró en la Universidad de los Andes, en Mérida, Venezuela, del 8 al 12 de junio de 2009. La cineasta argentina había estrenado el año anterior su tercer largometraje, La mujer sin cabeza (Argentina-España-Francia-Italia, 2008), en el Festival de Cannes, y vino a dictar uno de sus seminarios sobre el sonido y la narrativa en el cine.  Es el sello distintivo de lo que ha tenido su obra de renovadora en el contexto del cine de arte internacional, en particular desde el estreno de su ópera prima, La Ciénaga (Argentina-España-Francia-Japón, 2001), ganadora del Premio Alfred Bauer, que se otorgaba en el Festival de Berlín a las películas que abrían “nuevas perspectivas en el arte cinematográfico”. En 2004 le siguió La niña santa (Argentina-España-Italia-Países Bajos), que se estrenó en competencia por la Palma de Oro en el Festival de Cannes.  Su cuarto y ...