Los Experimentos | Cine Latinoamericano

  Por Pablo Gamba  Cristóbal Condori: una nariz de ficción (Bolivia-Perú, 2025), de Viviana Mamani Cori, y Archivo de niebla (México, 2025), de Anticuerpo (Bruno y Eugenia Varela), fueron parte del programa De Cuerpos y Monumentos del festival MUTA de cine de apropiación de Lima. Diario de verano (Canadá, 2025), de Anivides (Cristal Buemi y Francisca Durán) figuró en la sección Apuntes sobre lo Intimo, pero la comentamos aquí porque se relaciona estrechamente con estas otras dos piezas por lo tocante al tema del territorio.  El 1.° de agosto de 2021, un grupo de manifestantes que celebraban el Día de la Revolución Agraria en La Paz vandalizó la estatua de Cristóbal Colón ubicada en el Paseo del Prado, en el centro de la capital, para protestar contra el colonialismo. Mamani Cori se inspiró en este hecho, que políticamente es un cliché ‒acciones similares hubo en Chile, en el estallido de 2019; en Colombia, en 2021, y son recurrentes en Perú, por ejemplo‒, para plantear...

  Por Pablo Gamba  Nuestro cuerpo es una estrella que se expande (México, 2026), recibió una mención honorífica del Premio Maguey en el Festival de Guadalajara, donde compitió paralelamente a su participación en Punto de Vista, en España. Es el segundo largometraje de Tania Hernández Velasco, codirigido por su hermano, el artista Semillites Hernández Velasco, y se estrenó en el IDFA, en Ámsterdam.  Escribimos en Los Experimentos sobre la película anterior de la cineasta, Eclipsis (México, 2022). En ella recurre a la ciencia ficción, el falso documental y a la danza, entre otros dispositivos. Trata así un tema que se inscribe en las inquietudes ecológicas y sobre la identidad del cine contemporáneo, en un film que se transforma como las mariposas del título.  Nuestro cuerpo es una estrella que se expande se enfoca en la cuestión de la identidad y es similarmente mutante. Parte de las experiencias de la directora con el racismo, y la transición de género del herman...

Por Pablo Gamba  La reserva (México, 2025) ganó el Gran Premio de Cinélatino en Toulouse. Venía de recibir el galardón equivalente en el festival de Morelia de cine mexicano, donde también premiaron a Pablo Pérez Lombardini como mejor director y a Carolina Guzmán como mejor actriz. La ópera prima o segundo largometraje de Lombardini ‒según se interprete la duración de 50 minutos de Flores silvestres (México, 2015)‒ se estrenó en el Festival de Telluride.  La manera de tratar el problema de la violencia en México sin recurrir a escenas truculentas ni violentas es una característica singular de La reserva . Es lo que hace de ella una película que se distingue en el contexto del cine mexicano y latinoamericano contemporáneo, ubicándola en el espacio del que he propuesto identificar como de cine un compromiso cívico con el tratamiento de los problemas sociales y no el de la pormoniseria globalizada.  El tema ecológico, por otro lado, le da hoy una trascendencia internaciona...

Por Pablo Gamba  Aún es de noche en Caracas (Venezuela-México, 2025) se estrenó en la sección Venezia Spotlight del Festival de Venecia, pasó por el Festival de Toronto y rápidamente llegó a su destino final, la plataforma Netflix. Es el segundo largometraje codirigido por Mariana Rondón y Marité Ugás. A Rondón se la conoce internacionalmente por Pelo malo (Venezuela-Perú y otros países, 2013). La ópera prima de las dos, A la media noche y media (Venezuela-Perú-México, 2000), es una obra notable, pero desconocida.  Las cineastas adaptaron en Aún es de noche en Caracas la novela La hija de la española , de Karina Sainz Borgo, que también participó en el guion. Es la autora venezolana más conocida de la actualidad, y vive en España. Una referencia clave en el cine es Simón (Venezuela-Estados Unidos, 2023), de Diego Vicentini, que también está en Netflix. Tanto esta película como la de Rondón y Ugás relatan historias ambientadas en la rebelión popular de 2017 contra la elecc...

Por Daniel Bula El fenómeno astronómico conocido como Mercurio retrógrado refiere al aparente movimiento en dirección opuesta del planeta menor del sistema solar. Desde una perspectiva astrológica, este desplazamiento se interpreta como capaz de afectar a las personas y de hacer que las cosas no salgan como esperaban. Este acontecimiento se anuncia desde la primera escena de Un cabo suelto (Uruguay-Argentina-España, 2025), alertando que una posible interrupción o algo que no cierra podría ocurrir.  Un plano de un recorrido nocturno por calles vacías de un pueblo, filmado desde el interior de un auto con dos policías, abre la película de Daniel Hendler, que recibió una mención especial en la sección Horizontes del Festival de San Sebastián. El vehículo embiste un cuerpo. Todo parece anunciar el inicio de un thriller o un policial. Santiago Pallares, interpretado por Sergio Prina, actor argentino de la provincia de Tucumán, es un cabo de policía de ese país que se encuentra fugitivo...

Por Salvador Savarese  Como ya se ha comentado en otras notas, uno de los múltiples aspectos que se extrañaron en la nueva etapa del Festival de Mar del Plata fue una Competencia Latinoamericana verdaderamente representativa, que permitiera hacer, como aconteció en otras ediciones, una real evaluación del estado del cine de nuestra región. Aun así, tres películas mostradas en diferentes secciones, la colombiana Un poeta (Simón Mesa Soto, 2025), en Nuevas autoras / Nuevos autores; la brasileña Mambembe (Flavio Meira, 2024), en Autoras / Autores, y Tres tiempos (Marlene Grinberg, 2025), en la Competencia Argentina, permiten vislumbrar cómo el cine latinoamericano se acopla tanto a ciertas constantes estéticas internacionales como a las exigencias de las audiencias globales.  Un poeta es la más famosa de las tres: buen presupuesto; participación y Premio Especial del Jurado en Un Certain Regard, en Cannes: preseleccionada por su país, Colombia, a los premios Oscars. Este estat...

  Por Pablo Gamba  Belén (Argentina, 2025) fue la película de apertura del Festival de La Habana. Se estrenó en competencia por la Concha de Oro en San Sebastián, donde Camila Pláate ganó el premio a la mejor actuación de reparto por este film. El segundo largometraje de Dolores Fonzi como directora ‒ambos con ella misma como protagonista‒ fue postulado por Argentina al Oscar y a los premios Goya de la Academia Española.  Diría que el recorrido de esta película ha estado impulsado principalmente por la capacidad de hacer crítica política que puede haber en un cine espectacular. Belén es un drama judicial basado en el libro de Ana Correa el caso real de una mujer joven que acudió a un hospital público en San Miguel de Tucumán, en Argentina, aquejada por un dolor abdominal que terminó siendo un aborto espontáneo. Por este hecho, que ocurrió sin que ella supiera que estaba embarazada, fue condenada en 2014 por “homicidio intencional agravado por el vínculo”, expresión que ...

  Por Pablo Gamba  Los cortometrajes No Vacancy (Colombia, 2024), de Miguel Rodrick; Um (Francia, 2025), de Nieto, y Emechiche, el renacer de los cabeciblancos (Colombia-Argentina, 2025), de Juan Camilo González, son parte de la competencia nacional de animación de Bogoshorts. Son películas cuyo nivel evidencia el desarrollo de este tipo de cine entre los realizadores de ese país.  Rodrick está radicado Oakland, en los Estados Unidos, y con No Vacancy recibió un premio en el Festival de Cine Latino de Los Ángeles que lo clasificó para el Oscar de 2026. Estuvo en Anifilm, en la República Checa; en Animest, en Rumania, y en Bitbang, en Buenos Aires, entre otros festivales. Se trata de una película basada en uno de los recursos más emblemáticos de la animación, las metamorfosis ‒aquí digitales‒ como correlato de la subjetividad de un característico “narrador americano” en voice over. Pone esto en tensión la claridad del relato hollywoodense con imágenes que lo desbordan...

Por Jhonny Carvajal Orozco Niña chilapa (Colombia, 2025), de la directora colombiana Juana Lotero López, ganó el premio al mejor cortometraje nacional en la última edición de la Muestra Internacional Documental de Bogotá (MIDBO), el festival de cine documental más importante de Colombia y uno de los más destacados del cine de lo real en América Latina. La película también obtuvo el premio India Catalina al mejor corto colombiano en el Festival de Cartagena (FICCI).  La directora ha realizado otros dos filmes con repercusión nacional e internacional, Dulces sueños (Colombia, 2020) y Fresas salvajes (Colombia, 2022), donde, a través de la ficción, desarrolla temáticas recurrentes en su filmografía: los roles de género, el tránsito de la niñez a la adolescencia, la sexualidad y los vínculos familiares.  Centrado en una infancia femenina, Niña chilapa es el resultado de un ejercicio de observación que integra una práctica metodológica de investigación-creación (según se mencio...