Los Experimentos | Cine Latinoamericano

  Por Pablo Gamba  Terceira montanha (Brasil, 2026), de Tetsuya Maruyama, y Noite experimental (Brasil, 2026), de Paula Mermelstein, son parte de la programación online gratuita del Festival Ecrã de cine y arte experimental de Rio de Janeiro. La primera se estrenó en el Festival de Rotterdam, en un foco que dedicó a Maruyama. La segunda se presenta por primera vez en Ecrã.  Tetsuya Maruyama es un artista y cineasta nacido en Japón y radicado en Brasil, en Rio de Janeiro, al que se conoce principalmente por Antfilm (Brasil, 2021). Es una película que hizo durante el confinamiento por la pandemia del covid-19 con hormigas muy pequeñas que capturó en su casa. Siguiendo la práctica de Stan Brakhage con las polillas en Mothlight (1963), hizo un sándwich de dos capas de película Super 8 con los insectos que, al proyectar el film, adquieren el aspecto de monstruos enormes en la pantalla de cine.  Terceira montanha es parte de una serie sobre la minería que incluye la p...

  Por Pablo Gamba  Ecrã es uno de los festivales que mantiene una programación online de acceso gratuito, aunque de alcance limitado, fuera del Brasil, a algunas películas. De ellas forman parte Cumpleaños en San Carlos (República Dominicana, 2024), de Jaime Guerra, y Vinte vinte quatro (Brasil, 2026), dirigido por Davi Preti.  Guerra es un director de fotografía y fotógrafo que ha trabajado en películas como Dólares de arena (República Dominicana-México-Argentina, 2014), de Israel Cárdenas y Laura Amelia Guzmán, o Ramona (República Dominicana, 2023), de Victoria Linares Villegas, sobre la que escribimos en este blog. El corto que presenta en el festival de Rio de Janeiro, sin embargo, me parece más próximo a su trabajo como fotógrafo de la cotidianidad de su pueblo.  El encuentro inscribe a Cumpleaños en San Carlos en la tradición documental autocrítica de la etnografía de cineastas como Jean Rouch. Diría que el montaje entra en trance, como la cámara observado...

  Por Pablo Gamba  En la muestra de cortometrajes del Festival Ecrã de Rio de Janeiro está Kakxop pahok (As crianças cegas) (Brasil, 2026). Es una película de animación en lengua originaria del pueblo Maxakali, dirigida por Cassiano Maxakali y Charles Bicalho, que estuvo antes en la Mostra de Tiradentes. Se hizo con la participación como animadores de habitantes de la Aldeia Escola Floresta, un proyecto que los artistas y cineastas indígenas Isael y Sueli Maxakali, y líderes locales, llevan adelante en terras recuperadas en 2021.  Kakxop pahok  está basada en una leyenda de los maxakali y forma parte de la Trilogía Hãmnõgnõy de animaciones que Bicalho ha venido realizando con participación de talleristas de este pueblo. Comprende también Konãgxeka: o dilúvio maxakali (Brasil, 2016) y Mãtãnãg, a encantada (Brasil, 2019).  Isael y Sueli Maxakali son conocidos como correalizadores, junto con Carolonia Canguçu y Roberto Romero, del largometraje documental Nũhũ y...

  Por Pablo Gamba  Onze Again (Portugal-Brasil, 2026) y Salitre não mais! (Brasil, 2026) integran la sección de cortometrajes del festival brasileño de cine y arte experimental Ecrã. Los realizadores son dos cineastas destacados. El de la primera es Vinícius Romero, figura en ascenso en Brasil, con una producción sostenida desde 2020 que incluye dos largometrajes, y cinco cortos y mediometrajes. El francés Yann Beauvais es el autor de la segunda. Su producción fílmica se remonta a la década de los años setenta, pero es más conocido como uno de los fundadores de la distribuidora de cine experimental Light Cone.  La obra de Romero es una expresión característica del cine experimental contemporáneo por lo que respecta al cultivo de la tradición en la que se basa y su destreza técnica. Entre sus referencias claves reconocibles están el cine de la devoción y el montaje polivalente de Nathaniel Dorsky, una figura que conecta el pasado del cine underground estadounidense con ...

  Por Pablo Gamba  Entre los cortos de la programación del Festival de Cine y Arte Experimental Ecrã, de Rio de Janeiro, están Tv insônia (Brasil, 2025), de Diego Robert, que se estrenó en Curtas BH, en Belo Horizonte, y February Answers (Brasil-Alemania-Estados Unidos-Finlandia, 2024), de Melissa Dullius, del dúo Distriktur, que se presentó por primera vez en el laboratorio Labor Berlin.  Tv insônia es, como el título lo sugiere, un collage de materiales provenientes de la televisión, aunque recurre al tópico del falso final, la repetición del plano de “The End” que se remonta a los orígenes fílmicos del género con A Movie (Estados Unidos, 1958), de Bruce Conner. Pero lo más significativo aquí es el oscuro giro surrealista, que me refiere en particular a las películas de animación collage de Janie Geiser, como Ghost Algebra (Estados Unidos, 2009), aunque Robert se apropia casi exclusivamente de dibujos animados.  El realizador es músico e ilustrador, además de...

  Por Pablo Gamba  Entre los cortos del festival de cine experimental Ecrã, de Río de Janeiro, estuvieron Trabalho de amor perdido (Brasil, 2024) y Montanha mágica (Brasil-Estados Unidos, 2024). El primero es obra de Vinicius Romero, que en 2022 estrenó en Ecrã su hasta ahora único largometraje, Cantochão (Brasil, 2022), y el año pasado Duna Atacama (Chile-Brasil, 2024), corto sobre el que escribimos en Los Experimentos . Valentina Rosset, colaboradora de este sitio web, donde además escribimos sobre su cortometraje anterior, Um tropeço em cinco movimentos (Brasil, 2024), es la realizadora de Montanha mágica .  Trabalho de amor perdido se inscribe en una tendencia contemporánea a homenajear la tradición del cine experimental. Parece una paradoja con relación a que el recorrido histórico de este cine ha seguido la búsqueda de lo nuevo, que conlleva rupturas con el pasado. Pero, según lo que escribió Pablo Marín con referencia al cine argentino en Una luz revelada , e...

  Por Pablo Gamba  En la apertura de Ecrã se estrenó Matamortes (Brasil, 2025), el primer largometraje de animación del artista Thiago Martins de Melo. También es parte del festival de cine y arte experimental Resumo da ópera (Brasil, 2025), de los colectivos teatrales No barraco da Constância tem! y Teatro Máquina, ópera prima en la codirección del artista de teatro y danza Honório Félix, y el realizador Breno de Lacerda, que se estrenó en la Mostra de Tiradentes.  La obra de Martins de Melo es de un estilo neoexpresionista que en la plástica tiene como referencias a Anselm Kiefer y la tradición vanguardista del arte brasileño. Pero en Matamortes la animación me hace pensar en las historietas de Alberto Breccia y, sobre todo, la referiría a la novela sin palabras del expresionismo, a obras como 25 imágenes de la pasión de un hombre (25 images de la passion d’un homme, 1918), de Frans Masereel, no solo por la gráfica sino también la temática social combinada con la mí...

  Por Pablo Gamba  Uno de los largometrajes que integran la programación del Festival Ecrã de cine y arte experimental de Río de Janeiro es As muitas mortes de Antônio Parreiras (Brasil, 2025), de Lucas Parente. Se estrenó en Olhos Livres, en la Mostra de Tiradentes, y estará en la competencia internacional del FID de Marsella.  Esta es una película que se destaca por no recurrir al género biográfico, como es lo habitual cuando el protagonista es un personaje como el del título, una de las figuras más importantes del paisajismo en la pintura brasileña. En vez de una narrativa de ese tipo, Parente se decantó por un retrato que me hace recordar a Reverón (1952), de Margot Benacerraf, por la toma de posición crítica, y a Jane B. par Agnès V. (1988), de Agnès Varda, por los recursos de la imaginación. Pero una importante diferencia es que los retratados participaron en esas películas. Este es un retrato hecho hoy de un artista que murió en 1937.  Aunque se trabaja aqu...

  Por Enrico Alchimim  O espectador do Festival Ecrã não é somente o espectador da sala de cinema. Ao caminhar pelos corredores da Cinemateca do MAM, era sempre recebido por vídeo-instalações em loop que antecediam minha chegada à sala. Interagir com tais obras significava ser contaminado de alguma inquietude, alguma semente de pensamento, antes de chegar à sessão do filme programado. O dia de encerramento do Festival produziu uma bela coincidência (ou intenção programada pelos curadores) entre dois trabalhos: Gênesis+ de Augusto Calçada, e Iluminuras Noturnas , de Cristiana Miranda.  Gênesis+ é uma obra interativa posicionada na primeira dobra que se faz a caminho da sala de cinema. Está ali um aparato composto por um microscópio e duas telas, uma principal e outra secundária. A lente examinadora do microscópio lê a tela secundária, em que se vê apenas um círculo pelo qual passam imagens indecifráveis, fragmentárias e de cores muito fortes. Logo acima das lentes...

  Por Pablo Gamba  Comentamos en esta nota dos cortos brasileños que se estrenan en Ecrã y que forman parte de su programación online. El primero es Duna Atacama (Brasil-Chile, 2024), de Vinicius Romero, cineasta que ha estado antes en el festival de Río de Janeiro con el largometraje experimental Cantochão (Brasil, 2022), el corto Bai gosti/Eros afogado en lágrimas (Brasil, 2021) y el mediometraje A densa nuve, o seio (Brasil, 2020). El segundo es de Enrico Alchimim: A espera reclusa perante as colinas (2023).  Duna Atacama comienza como una película rodada en fílmico que busca poner progresivamente en trance el paisaje del título mediante la manipulación de la velocidad del registro y el color, primero, y un montaje y movimientos de cámara cuyo vértigo se va intensificando. Sigue en esto una vertiente del cine experimental latinoamericano actual, en la que se inscriben piezas del Colectivo Los Ingrávidos de México, el cineasta argentino Pablo Mazzolo y la chilena ...

Por Pablo Gamba  Gabraz Sanna y João Pedro Faro volvieron a ser parte del Festival Ecrã, de Río de Janeiro, con sus más recientes largometrajes experimentales, en los que trabajan el retrato de artista y el cine de género en video de baja resolución, respectivamente. Sanna presentó Aqui jaz o teu esquema (Brasil, 2023), sobre el músico de jazz punk Felappi Montparnasse, y Faro Paixão sinistra (Brasil, 2023), que se estrenó en la Muestra de Tiradentes.  Aqui jaz o teu esquema me lleva a pensar en dos películas de Gustavo Vinagre: Lembro mais dos corvos (2018) y A rosa azul de Novalis (2018). Es un gran retratista en el cine brasileño. Los retratos también han sido una línea de trabajo de Gabraz Sanna, y en ella se destacan dos del músico y artista visual Tantão, que fue cantante de la banda Black Future en la década de los ochenta. El primero, el largometraje Eu sou o Rio (Brasil, 2017), estuvo en Forum Expanded, en la Berlinale; el corto Diarios de uma paisagem (Brasil,...